如今他已經61歲，身家殷實又苗條。作為一位演員，他有著許多成就，但有一件事情他很難擺脫：在1985年，他被人戴上了一個稱號。
在裡根政府時期，崛起的明星安德魯·麥卡錫被歸入一群正在改變好萊塢的年輕演員中。他們被稱為“Brat Pack”。
被稱為“Brat”或者失去個人特色而被視為一個團體，這對任何人來說都不是一件好事。但是麥卡錫和這個共同體的成員，包括艾米利奧·埃斯特維斯、茉莉·蘭道爾、黛咪·摩爾、奧莉·希迪、賈德·尼爾森、羅布·洛和也許是安東尼·邁克爾·霍爾，似乎內耗崩塌。
“那改變了我的人生，”主演《一朵粉紅花》和《火焰酒吧》的麥卡錫說。在被標籤後，所謂“Brat Pack”演員四散一分，不想再一起工作。麥卡錫表示，這個污名是“定義性的”。他暗示自己有創傷後應激症。
現在近40年以後，麥卡錫踏上旅程，參演並執導他的新Hulu紀錄片《Brats》，試圖搞清楚這個標籤以及這個共同體中的一些人是如何應對的。
首站是一位比較警惕的埃斯特維斯，他承認“Brat Pack”這個詞在初期有一些好處，但最終卻是“弊大於利”。
他補充說：“這創造了人們認為我們是輕浮的印象。”
然後參觀了希迪、摩爾、洛、喬恩·克萊爾、提姆·哈頓和莉婭·湯普森等人——他們都與麥卡錫同情。 （蘭道爾和尼爾森顯然還在“治療傷口”中。）這些訪問給人一種治療課程的感覺。
“馬丁·斯科塞斯、史蒂芬·斯皮爾伯格不會打電話給一個Brat Pack裡的人，”麥卡錫告訴埃斯特維斯，後者承認考慮到和麥卡錫合作而退出了一部電影。
（不是要無禮，但與Brat Pack有關的湯姆·克魯斯和斯科塞斯合作過一部電影《錢的色彩》，摩爾成為了90年代好萊塢最炙手可熱的人，同樣與Brat Pack有關的羅伯特·唐尼·朱尼爵士剛剛獲得奧斯卡。）
當他探訪了一位又一位前同事在他們裝潢雅緻的家中時，那種不公平的熱情已經消逝。摩爾的住宅配有高雅的木板、陰影覆蓋的游泳池、巨大的玻璃牆和日本風格的極簡主義，並不完全呼喊著：“1985年那個標籤真的毀了我的生活。”
這部紀錄片配樂不錯，包括由The Cure、Lou Reed和Steve Winwood演唱的歌曲，《永生》(Alphaville) 和由Zoe Fox和the Rocket Clocks演唱的令人難忘的《別忘了我》封面。
但麥卡錫的視覺風格太過片段化，樂於將自己手忙腳亂的攝影機和音響操作員拍入鏡頭並將拍攝方式從游擊風格抖動的iPhone圖像轉換為雅緻的拍攝肖像。他對舊片段的運用很出色，不僅包括電影片段，還包括電視訪談的花絮。
在麥卡錫的公路電影中，到了中途Mark Kennedy先生發生了一件更有意思的事情——它變成了一種對Brat Pack電影的慶祝。文化評論家Malcolm Gladwell談到在好萊塢的一代過渡，而Susannah Gora，寫過關於Brat Pack影響的《你不能忽略我，如果你試圖》，指出了得益於麥卡錫的影響，中西部青少年開始唱英國新浪潮合成流行音樂。
流行文化評論家Ira Madison III專注於Brat Pack電影中缺乏多樣性，“少於零”的作家Bret Easton Ellis指出了這些電影對他作品的影響，編劇Michael Oates Palmer評論說，Brat Pack電影是第一部認真對待“年輕人生活”的電影。
這些是一部更好的電影的基石——Gladwell巧妙地提到，他將“一朵粉紅花”中克萊爾的角色Duckie作為他在高中的身份——但麥卡錫不願意偏離。
他給人一種非常體貼的印象，能夠引用田納西·威廉斯和尤金·奧尼爾，內向、害羞且嘲諷，經常深陷感情。但這個刺耳的標籤他無法擺脫。他也在《Brat: An ‘80s Story》中寫到過這個問題。這是他的白鯨。
當他最終刺穿他的白鯨——29歲的大衛·布魯姆，在1985年，希望在新聞界吸引關注，為紐約雜誌創造了“Brat Pack”這個詞——兩人在電影結尾坐下來交談——被拖入80年代文化詞彙的四十年後第一次見面。這是“你無法應對真相”的時刻。
然而，麥卡錫太和善了，盡管他有理有據地提出了自己的看法，他似乎也理解布魯姆的立場，同時也有點喜歡他。布魯姆最終會承認這個標籤是嚴厲的嗎？作家說：“我覺得在回顧中，是的。當時，不是的。我為創造這個詞感到自豪。”他們以一個擁抱結束了他們的會面。
就像一部Brat Pack電影。
《Brats》是一部Hulu製作的作品，將於星期四首映，未經分級，但其中包含吸煙、愛情場景和粗話。片長：93分鐘。四顆星中的兩顆星。
Mark Kennedy的推特鏈接：http://twitter.com/KennedyTwits
